Disney e Adobe criam modelos de IA à medida em plena onda de cortes

A Disney está a apostar em modelos de IA generativa feitos à sua medida, e não em ferramentas genéricas que todos podem usar. Com a Adobe, a empresa vai desenvolver modelos proprietários treinados sobre o seu universo de personagens, cenários e estilos visuais. É uma aposta que diz muito sobre a direção que a indústria do entretenimento está a tomar, e que chega numa altura em que a Disney procura cortar custos de forma agressiva.

Modelos treinados apenas com o universo da Disney

O acordo, revelado durante a conferência Adobe MAX, é uma aliança estratégica para vários anos. A base técnica é a plataforma Adobe Firefly Foundry, através da qual as duas empresas vão construir modelos pensados especificamente para o catálogo da Disney. Segundo a empresa, as ferramentas são centradas nas pessoas e orientadas pelos próprios artistas, com treino exclusivo sobre atributos de personagens, cenários e estilos próprios da marca.

Aqui está a lógica que me parece mais interessante: ao alimentar os algoritmos apenas com propriedade intelectual interna, a Disney tenta controlar a origem de cada pixel que o modelo produz. Isso reduz o risco de gerar material que se pareça demasiado com obras de terceiros, um dos problemas mais discutidos na IA generativa. Para um estúdio que vive das suas franquias, poder dizer que o modelo só conhece o que a própria casa criou tem um valor prático evidente. Ainda assim, a promessa de resultados prontos para entrar na linha de produção deve ser lida como objetivo declarado pela empresa, e a qualidade real só se verá no trabalho concreto.

O ganho esperado está menos na criação de conteúdo do zero e mais nas tarefas técnicas repetitivas, que consomem muitas horas a equipas criativas. Em projetos de animação e pós-produção, este tipo de trabalho costuma ser o que mais atrasa um calendário. Se os modelos conseguirem absorver parte desse esforço, as equipas ficam com mais tempo para decisões criativas, que continuam a ser o que diferencia um filme ou uma atração.

Onde a tecnologia já está a ser usada

A colaboração não começa do zero. A divisão de investigação e desenvolvimento Imagineering já utiliza a plataforma Firefly para desenhar atrações nos parques temáticos, o que mostra que a Disney tem vindo a testar a ferramenta em contextos físicos e não apenas digitais. Esse historial é relevante: quando uma tecnologia entra num processo de design de parques, onde há muitas iterações entre desenho, engenharia e construção, a sua utilidade tende a ser avaliada com mais rigor.

Nos estúdios de cinema e televisão, a Adobe deverá alargar os fluxos de trabalho internos. Na ESPN, o objetivo declarado é usar a IA para moldar os conteúdos transmitidos e aumentar a interação com os adeptos de desporto. Este é um campo em que a personalização pode mudar bastante a experiência do espetador, mas também levanta perguntas sobre até que ponto a automação deve intervir num direto ou num programa de análise. Ainda não há detalhes públicos sobre formatos ou calendários para estas aplicações.

Vale a pena lembrar que esta aliança se soma a outros movimentos recentes da Disney no setor. A empresa apostou na inteligência artificial para os seus filmes e streaming através de um acordo prévio com a OpenAI. O grupo também esteve envolvido no processo em que a Character.ai declarou falência e viu os ativos disputados. Ou seja, a Disney está a experimentar com fornecedores externos e a construir capacidade própria ao mesmo tempo.

Uma aposta em IA que chega em plena contenção de custos

O contexto financeiro é o que dá peso a este anúncio. Segundo a agência Bloomberg, que noticiou o caso na semana passada, a Disney está a preparar o despedimento de milhares de trabalhadores para atingir uma meta de redução de custos anuais de 20%. Seria a quarta ronda de cortes de postos de trabalho ao longo de 2026. Trata-se de uma informação divulgada pela imprensa, e não de um anúncio feito pela própria empresa, pelo que convém tratá-la como relato e não como facto confirmado.

Ler as duas notícias em conjunto é inevitável, e a leitura mais provável é que a IA faz parte da equação de eficiência. Quando uma empresa procura reduzir custos anuais numa percentagem tão alta, a automação de tarefas técnicas aparece naturalmente como alavanca. A própria descrição do acordo fala em acelerar tarefas demoradas e libertar equipas, uma formulação que, lida à luz dos cortes, deixa pouco espaço para ambiguidades sobre o propósito.

Há ainda uma tensão que a indústria vai ter de gerir. Os trabalhadores de animação, efeitos visuais e produção são os que mais se questionam sobre o futuro dos seus empregos quando surgem ferramentas deste tipo. Empresas que adotam IA para ganhar eficiência costumam ter de explicar que papel as pessoas mantêm no processo, e a credibilidade dessa explicação depende de atos concretos, como formação, reafetação de equipas e critérios claros sobre o que é automatizado.

Para já, o que se sabe é que a Disney quer modelos próprios, treinados sobre o seu património, integrados nos estúdios, nos parques e na ESPN. O que vale a pena acompanhar nos próximos meses é se estas ferramentas chegam mesmo à linha de produção, com que qualidade, e se os cortes em curso se mantêm no mesmo ritmo. Essa combinação é que vai dizer se a IA está a ser usada para criar mais, ou apenas para fazer o mesmo com menos pessoas.